近期，南京军区政治部前线文工团和北京大都阳光艺术团合作创演的舞剧《牡丹亭》, 立足弘扬民族文化、歌颂至爱至美，磅礴大气，至情至美，以舞剧的形式重塑文化经典，为缤纷的舞台又增添了一朵瑰丽的奇葩。
民族传统文化经典有许多，适合
舞蹈表现的题材也很多，为什么前线文工团会选中《牡丹亭》这一题材呢？我们采访了该剧的编导之一前线文工团团长应志琪，她介绍原因主要有三点，一是该剧的文化价值巨大，魅力独特，对于民族文化的繁荣发展大有裨益；二是熟知该剧剧情的观众多，该剧将来走入文化市场，容易被广大观众认知。三是前线文工团历史悠久，舞蹈、舞剧创作力量较强，能够在改编经典中作一次有益的探索和积极的实践。该剧阵容强大，主创人员集中了前线文工团和国内知名艺术家，如编导、执行导演吕玲、吴凝，音乐总设计、作曲方鸣、王崴、惠培峰，文学台本郑欣，文学统筹、作词吴国平，舞美设计周丹林、苑野，服装设计莫小敏，灯光设计王瑞国等等。
《牡丹亭》的创作过程十分艰难。在没有台词的情况下，将原本55出的戏曲作品压缩到仅靠音乐、形体来表现的四幕舞剧作品，其难度是可想而知的。创作人员先是进行了广泛的案头准备，阅读汤显祖的原著和关于《牡丹亭》的理论文章，以及研讨昆曲《牡丹亭》等作品。前后集中起来奋战几个月时间，通宵达旦思考，面红耳赤讨论，最终找到了相对合理的、既把握了原著的核心精神又张扬了舞蹈艺术本体的路径，形成了一个初稿剧本。初稿完成以后，又广泛征求意见，通过向专家领导汇报交流等，先后大易8稿，日臻完善，历时一年。
舞剧结构表达的主题思想是：在封建礼教下成长的杜丽娘，为争取精神的自由，敢于穿越生死，执着追求真情真爱，从而彰显人性的美丽和精神的光芒。确立的艺术风格是：用现代手法触摸古典的精神内核；以自由的精神深化追求自由的主题；以自由的叙述方式打开“人神”之间的通道。在艺术表现上力求做到用强烈对比的手法展现大俗大雅、大开大合、大起大落，以获得丰富的、飞扬的视觉体验和审美效应，实现 “弘扬民族文化、歌颂至爱至美、彰显艺术个性、服务社会大众” 的创演目标。
据悉，该剧2007年立项之初，就得到了各级领导的关心和支持，一年多来，总政和军区有关领导多次听取《牡》剧的汇报，并观看了排练，对舞剧《牡丹亭》的创演工作高度重视，提出了很多宝贵的意见，鼓励前线文工团经过加工、修改和提高，打造新的精品之作。
为全力打造该剧，全剧组人员付出了艰辛努力。从开始排练到演出只有四个月时间，压力大。女主角杜丽娘的扮演者曾获文华表演奖的胡琴心、苏娜，男主角柳梦梅的扮演者许鹏、杨剑、韩波积极投入角色创造，和两个团的舞蹈演员奋战在一起，力争以更好的状态和水平展现给广大观众。舞美队的各部门负责同志积极筹划、制作《牡》剧舞美工作，尽善尽美地体现剧作的要求。全体演职员们的敬业精神和优异表现，受到了领导和专家们的一致好评。
据悉，该剧6月底将在南京前线大剧院进行审查演出，7月中旬将赴北京作汇报演出。
(文：张正海 图：李国平)
