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《月牙五更》
舞蹈系列剧
编剧:陶承志
编导:李绍栋、‘苏杰、冯嫦荣、于宝坤、江宏向
作曲:陶承志
舞美:金泰洪、竹绮琪
首演:1992年
团体:沈阳歌舞团
沈阳歌舞团演出的舞蹈系列剧《月牙五更》是采撷关东地区流行甚广的关东回旋曲创作而成的。之所以称为舞蹈系列剧,是因其由若干舞蹈片段连辍而成,片段与片段之间不具备完整的故事情节,缺乏戏剧冲突发生的全过程,但又并非毫无内在联系,而是纠纠缠缠围绕着一个共同的主题深人展开。编导旨在通过鲜活的舞剧形象、风格化的生活场景展现黑土地上关东儿女世世代代、生息绵延的生存概貌,并以此进一步呈现殊异的地域气息、文化心理、审美情趣,让人尽逞耳目一新之快。系列剧由序、恋一更一止盼情、醉二更—盼夫、乐三更-一盼子、梦四更—盼妻、闹五更-一盼福及尾共七个部分组成。剧中较为典型的人物形象包括:水丫、土生、憨哥、盲妹、光棍汉、俊姑娘、福嫂、乐叔、七大姑八大姨、车老板、丑大姐、喇叭匠……编导将这一方水土上的人们赋予着同样的精神享性一一对生活执著的热爱,对爱情忘我的追寻,对生命热切的企盼,对幸福永恒的希冀。全剧通过明朗、凝练的编排手法,张扬着关东人的奋进精神与理想追求。
《月牙五更》主题明确,全剧紧紧抓住一个“盼”营造舞台氛围,手法诙谐幽默·趣味盎然·在“序”中,面朝黄牛背向天的关东汉子们拖拽着女人前行,在天幕上形成剪影—女人的姿态宛若田间的耕犁,妙趣横生。接下来的五场更进一步生动描绘了关东人泼辣、耿直、爽气、淳朴、火爆的性格特点。编导将舞蹈动作深人细致地进行角色编排,形成动作的角色化特征,由浅入深于大同处营造细腻的异趣。如“盼情”一场,水丫和土生在双人舞的编排上抒畅中不失俏皮,运用诸多的地面技巧以突出豆寇之年的冲动与热度;二场的“盼夫”双人舞在动作风格上则明显趋于柔慢、细腻,呈现出种种成熟的动作风范;三场“盼妻”的情节是“光棍汉”做梦娶媳妇,因而编导在动作采编上除却戏谑、大胆以外,更有种种梦境中的夸张、离奇感;“盼福”中的福婶、乐叔则在对动作的整体把握上既持重、沉稳又不失活力。另外,一七大姑八大姨、丑姑娘等“丑角”的动作都沿袭并发展了东北秧歌的风格特色,并从秧歌中吸收了大量的动作语汇,稳中浪、扭上俏,恰到好处地一展东北婆姨和大姑娘们爽朗、泼辣的朴实性格,为全剧跌宕起伏的戏剧气氛起到一了很好的修饰作用。
对舞蹈语汇的提炼、加工、汇编是民俗舞蹈或舞剧创编的一个较为敏感的话题。尤其像这种带有浓郁地方特色的关东回旋曲,其音乐风格上的单纯化、明朗化、流行性更为舞蹈语汇的大胆革新带来某种程度上的障碍。在剧中编导针对不同的角色采取了“小分大合”的编排方式。系列剧中大量的女子群舞基本上是从秧歌旧有的语汇中演变而来的,只是不同的角色在动作风格上有各自的偏颇:动作风格上婆姨抢“浪”,水丫抢“俏”,盲妹抢“稳”,丑姑娘抢“眼”。秧歌的主要特征是“扭”—以躯干、上肢大幅度地扭动和各种风格化的步伐、姿态来表达不同角色的思想情感。从新秧歌运动时期起,“扭”就越来越成为展露女性美和争取两性平等的一项“宣言”。舞蹈系列剧《月牙五更》充分调动东北秧歌动作特点上火爆、夸张的一面,让剧中的每一位人物活脱脱地从黑土地上走进观众的眼里、心中。